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Historias del
Rock – III Entrega
Los 70´s... El rock no muere
El
"rock n´ roll", de los años 60 podría haber pasado como
una moda más... Un "boom", juvenil sin precedentes en un
pequeño país de Centroamérica. La realidad de El Salvador
aparentaba estar lejos de toda relación con lo que pasaba en las
naciones del mundo anglosajón, que vieron nacer a este importante
género musical.
El movimiento hippie
se fue tan rápido como vino. Aquí en el país, el movimiento
juvenil se vivió de una manera muy propia, muy a lo latino. El
movimiento hippie salvadoreño no logró cimentar una filosofía
permanente en la juventud, en muchos casos "lo hippie", no
pasaba de la ya inmortalizada moda de cabellos largos, camisa de
colores encendidos, pantalones de campana, zapatos de plataformas,
lentes muy grandes, minifaldas y alguna que otra experimentación
con la Marihuana.
Había grupos de
rock en casi todo departamento del país, en cada ciudad, en cada
barrio. Sin embargo, sólo algunos lograron sobrevivir en el
recuerdo. Ya se han mencionado los dos grandes grupos de la primera
generación "Los Super twister" y "Los satelites del
Twist"; grupos de la segunda generación como "Los Kiriaps"
de Tony Delgado, "Los Supersónicos", de Luis López"
y "Los Intocables" de Oscar Olano.
La lucha del rock
por sobrevivir
El rock no murió en
los 70´s pero este si sufrió algunas transformaciones. Otros
quizá llamen a este periodo "la crisis del rock salvadoreño".
Los espacios cedidos por las compañías disqueras estaban
reservados para las formas más "comerciales" de rock. Las
bandas que tocaban estilos más pesados de rock eran discriminados
por estas compañías que privilegiaban más la moda y lo comercial
que el arte en sí.
En ese entonces, el
mercado musical norteamericano descubre un nuevo estilo derivado de
la mezcla del rock con los ritmos latinos y africanos más movidos.
Era una mezcla de lo afro - tropical y el rock. La estrella del
momento tenía un nombre: Carlos Santana. Su primera
presentación fue en un teatro de San Francisco, California en el
año 1968; pero su gloría llegaría en 1969 cuando aparecería en
el festival de Woodstock.
También se pone de
moda el estilo llamado "Chicano" (mexicano –
norteamericano) que privilegia el uso de percusiones y otros
instrumentos "no tradicionales", dentro del rock.
Sin embargo el rock
seguía siendo rock. Algunas bandas experimentaron con su lado más
duro y agresivo: bandas como "Cream" – de Inglaterra en
los tardíos 60-; "Deep Purple" (1968) y los padres de lo
oscuro "Black Sabath" (1969), que definirían entonces una
escuela determinada. Algunos grupos nacionales como "Macho",
de Juan Ramón Crespo buscarían ese estilo, lo cual les costaría
la marginación por parte de las casas disqueras y radios.
Lo Tropical...
Algunos le llamarán
una contaminación, otros: una etapa de experimentación y de la
expansión de las fronteras musicales del rock.
Efectivamente, las
modas no sólo venían de el mundo anglosajón. En los años 70´s
llegan al país ritmos muy bailables, fáciles de escuchar, fáciles
de entender y de letras divertidas que hablaba de amores, despechos,
sexo y parecidos. La cumbia y lo tropical dominarían la moda, los
espacios radiofónicos estarían colmados de estos géneros. El rock
se fusiona con lo tropical para sobrevivir.
En 1971 muere Tito
Carias, primer y gran impulsador del rock en el país. Termina así
la "época de oro del rock salvadoreño". Atrás queda una
historia y otros luchan por escribirla. La tercera generación de
rockeros, la de los 70´s, gravarían dignamente algunos nombres
importantísimos en ella.
"La Fiebre
Amarilla", (creada en 1971) es quizá el nombre que más
resuena. En ese entonces su manager era Willie Maldonado – actual
conductor televisivo -. Uno de los fundadores de La Fiebre, Tony
Delgado, era un ex "Kiriap".
Citando a "La
historia del rock", escrita por el periodista musical Orus
Villacorta (publicada en la revista Planeta Alternativo – EDH) :
"La fiebre vio las cosas de una manera más comercial. En
aquel entonces, el movimiento musical en nuestro país estaba
compuesto por dos corrientes comerciales: Las orquestas que tocaban
música tropical y los grupos de la nueva ola (rock)... Dado que
todos se cotizaban muy bien, si alguien organizaba un evento, el
dinero no alcanzaba para contratar a un grupo tropical, como a uno
de rock. "Fiebre Amarilla" fue uno de los primeros que
fusionó ambos estilos musicales y todo el mundo quería tenerlos en
sus fiestas".
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Tecla. |
